派拉蒙Skydance CEO称AI将成现代最大创意解放 超越CGI革命

派拉蒙Skydance首席执行官大卫·埃里森在最新季度财报电话会议中系统阐述AI对影视行业的深远影响，提出其或将构成“现代史上最大的创意解放”，颠覆性意义甚至超过20世纪90年代CGI技术崛起。他以《终结者2》为例说明：1991年特效耗资400万美元，按当前标准复刻同等质量需6000万至7000万美元，反映技术进步推高行业质量预期却未降本；而AI有望打破该循环，通过自动化重复性高、人力密集环节（如概念设计、分镜生成、虚拟置景、后期调色），使高规格制作更具财务可行性。埃里森强调，AI核心价值在于“解锁更多原创故事”，助力降低预算门槛，推动小众与实验性题材发展，缓解当前顶级IP续作主导、新故事边缘化的结构性困境。他明确表示公司已启动内部AI工具研发，构建自主可控的“AI能力栈”，聚焦内容安全与创作主权，避免外部工具反向塑造叙事逻辑。该策略呼应迪士尼、华纳兄弟等头部娱乐集团设立专项AI实验室的趋势，但区别于“AI导演”等激进主张，传统影视高管普遍坚持“AI永不取代艺术家”立场，援引《侏罗纪公园》说明技术仅提供画布与颜料，构图与情绪仍由人决定。目前AI落地集中于前期视觉预览、中期资产生成与后期辅助校色三类场景；据Omdia数据，2025年全球影视AI工具市场规模约4.2亿美元，2027年预计达11.8亿，但仅17%用于核心创意环节。作为2024年与派拉蒙全球合并形成的综合娱乐实体，Paramount Skydance将AI视为跨电影、电视、游戏、流媒体业务的协同基础设施。尽管工会组织已在2025年谈判中要求标注AI生成内容并禁止替代签约创作者核心职能，埃里森的“工具论”立场为协商留出空间。他总结称：“我们不是在等待一场革命，而是在参与一次渐进式重构——真正挑战在于如何让技术服务于更丰富的人类表达。”