博纳首部AI院线电影上映遇冷，千万投入仅收169万票房，大学生团队却靠AI漫剧单剧赚200万

10月23日，《三星堆：未来往事》登陆全国院线，作为国内首部取得国家电影局公映许可证（“龙标”）的AI原生长片，它承载着行业对技术变革的期待。然而首日排片占比2.9%，上座率不足1%，截至11月3日累计票房仅169.8万元，观影人次约5.9万。影片由博纳影业出品，总制片人蒋德富在上映前一周仍奔波于序列帧打包与影院适配问题——这距离他主导《长津湖》系列已过去多年，但“紧张感”再度袭来。

这部影片讲述古蜀文明与未来危机跨时空交汇的故事，技术实现上集结近百人团队，历时两年，生成120余万张底图,经历上百轮全片迭代，总投入超千万元。尽管制作流程已跑通，观众反馈却两极分化：有人称赞神鸟降临、祭祀场面“震撼”，给出8分；也有人批评人物表情呆滞、叙事跳跃，“像把几十集AI短剧硬拉成电影”。更尖锐的声音来自观众留言：“既然是AI电影，就该免费”——折射出公众对AI降本逻辑的天然期待：省下的成本，理应让利消费者。

资本市场的反应更为剧烈。定档消息公布后，博纳影业9月底至10月中旬三度涨停,市值从87亿升至105亿元；但上映后首个交易日即跌停,公司两次公告提示票房不确定性。其2026年三季报显示，营收7.67亿元同比下降21.07%，归母净亏损2.46亿元，虽同比减亏77.85%，现金流转正至1.58亿元,但收入规模收缩事实明确。

博纳创始人于冬将此次尝试定位为“实验”：他强调“电影＋AI”与“AI＋电影”将并行发展，前者辅助实景拍摄，后者生产原生内容；但他也清醒指出，小屏可接受的画面，放大到银幕可能沦为马赛克——电影仍需完整工艺、真情实感与细腻表达。AI不是替代真人电影的方案,而是用于优化项目成本、缩短周期、盘活内容资产的新工具。

与院线端的谨慎探索形成鲜明对比的是小屏短剧赛道的爆发式增长。国家广电总局数据显示，2026年前8个月全国上线微短剧43万部，其中AI剧占比超九成。而在这股浪潮中，一位苏州大学机械电子工程专业的大三学生肖天乐，正以“宿舍创业”模式跑出惊人成绩。

去年11月，AI生图、配音与视频生成工具快速成熟,肖天乐敏锐切入AI漫剧赛道。起初他独自完成脚本、提示词、画面生成、配音校对与剪辑全流程，曾为一周交付120分钟剧集连续熬夜。通过一次学徒经历，他系统掌握了选题策划、节奏把控与平台规则，从“只会调提示词”的新手成长为能统筹整部作品的负责人。

2026年，他组建十余人线上团队，5人7天可产出3部漫剧，其中一部爆红带来20余万元收入；后续数百部作品中，一部斩获15亿次播放量，单剧创收超200万元，团队全年营收突破300万元.他在吴江注册OPC公司，计划毕业后定居当地，目标是“打磨出能留在银幕上的好故事”。

肖天乐坦言，AI并非一键生成的流水线：“AI给的剧本常节奏平淡、冲突不足；画面易出现肢体错误、表情违和；每一帧、每个镜头过渡都需反复校准。”他认为，决定作品成败的从来不是模型强度，而是故事内核、叙事节奏与镜头语言——这些仍依赖人的审美判断。“AI省下重复劳动，但替代不了讲故事的人。”

两种路径的差异，本质是应用场景与用户预期的错位。院线电影面向高期待、高沉浸场景，观众对画质、表演、叙事连贯性要求严苛，而当前AI生成内容在细节真实感与情感传递上仍有明显短板。反观短视频平台，用户容忍度更高，更关注前3秒钩子、情绪起伏与信息密度，AI恰恰擅长快速试错、批量迭代与精准匹配算法推荐机制。

值得注意的是，博纳的探索并非孤立。早在2022年，四川省相关部门即向其提出合作意向；2023年生成式AI兴起后,团队先以AI制作预告片验证方向，后扩展为短剧免费投放抖音——这条“轻量试探→内容验证→长片落地”的路径，与行业技术演进节奏吻合。蒋德富回顾胶片转数字的经历时说：“市场总是先拒绝，再适应。”他相信，AI早期的不成熟不能否定方向。

但时间窗口正在收窄。2026年上半年全国影院票房同比下降40.6%，观影人次减少2亿。当观众已在手机端习惯AI内容，却对大银幕AI电影持怀疑态度，问题核心已非“能否做出来”，而是“谁愿为它买单”。博纳试图用千万级投入换取经验资产，而肖天乐们则用极低成本验证了商业模式可行性。

AI影视的真正分水岭或许不在技术本身，而在价值分配逻辑：院线模式依赖高客单价与强体验，需解决“为何值得花40元看AI生成画面”；而短剧模式依托流量分成与广告变现，只需回答“如何让用户多看3秒”。前者仍在寻找破局点,后者已进入规模化复制阶段。

于冬曾说，博纳过往每次新项目试探，最终都转化为长期能力——民营发行、港片合作、新主流大片皆如此.这一次，AI“副线”能否成为新的增长引擎，取决于经验沉淀能否转化为可持续的产品力，而非单部影片的盈亏。

肖天乐的团队仍在迭代：他们开始学习导演与编剧知识,计划引入更多专业人才，目标是让AI作品有机会登上大银幕。这条从宿舍电脑出发的路径，或许正悄然改写行业人才与内容生产的底层逻辑。